Развитие ансамблевой техники...

Вопросы организации, подбора репертуара, этапы работы над музыкальным произведением рассмотрены в работах многих выдающихся педагогов . В частности формирование исполнительского состава ансамбля, проблему подбора инструментов для различных типов ансамбля , определение функций и задач, как руководителя, так и участников.
Но все проблемы затронуты в контексте ансамбля, участники которого подготовленные, развитые, грамотные музыканты. Мы - же ставим вопрос о работе ансамбля, как говорится, с чистого листа.
Ценный материал накоплен в известных трудах имеющих косвенное отношение к нашей теме . Это работы Раабен Л.Н. « Вопросы квартетного исполнительства.» Готлик « Основы ансамблевой техники» . Максимов Е. И. « Ансамбли и оркестры гармоник».
Вследствие вышеизложенного, необходимо рассмотреть данную проблему по нескольким параметрам, что обусловливает структуру работы. Она состоит из двух глав включающих несколько разделов, в которых ставятся вопросы специфики совместного исполнительства, репертуара, сценического выступления, задачи коллективного музицирования. Главным же ключевым моментом, объединяющим все разделы работы, является отношение к совместному исполнительству как к творческому процессу, способствующему развитию, с одной стороны, ощущения общего коллективного единства и, с другой стороны, индивидуальности каждого из участников ансамбля.

Специфика совместного исполнительства.

Коллективное исполнительское творчество может осуществляться в рамках ансамбля, включающего в свой состав до восьми участников. Как правило, участник ансамбля исполняет самостоятельную партию, несущую определённую функцию ( мелодическую, гармоническую, ритмическую ). Особенность совместной игры на инструментах в том, что музыкальное произведение исполняется объединёнными усилиями участников коллектива. Поэтому конечный результат зависит от вклада в него каждого из участников, от того, в какой степени он включён в творческий процесс, какова его отдача.
Инструментальные коллективы привлекательны своими богатыми тембровыми возможностями, поскольку в состав ансамблей входят различные по конструкции инструменты. Разнообразные ассоциации, связанные с различными сочетаниями тембров, развивают фантазию и творческие задатки учащихся. В ансамбле можно выделить тот или иной голос на фоне звучания других, что солисту добиться практически невозможно в силу особенностей конструкции данного инструмента. Благодаря этому возникает возможность живого диалога между исполнителями различных партий, что укрепляет в учащихся интерес к совместному музицированию, равно как и к избранному ими инструменту.

Искусство ансамблевого исполнения основывается на умении исполнителя соизмерять свою художественную индивидуальность, свой исполнительский стиль, технические приемы с индивидуальностью, стилем, приемами исполнения партнеров. Исходя из этого, главной целью коллективного музицирования является слаженность и стройность исполнения в целом. Важное значение в достижении этой цели имеют репетиции, на которых педагог ставит перед учениками творческие задачи.

Репетиция ансамбля из основных стадий творческого процесса является наиболее ответственной и трудной. Организация репетиций как процесса постепенного воплощения художественного замысла необычайно сложна и многообразна. Целью этого раздела является определить из всего многообразия репетиционных приемов наиболее общие принципы, лежащие в основе правильной, эффективной организации репетиционного процесса.

Опыт показывает, что плодотворная работа на репетиции немыслима без четко продуманного плана. Планирование репетиционного процесса является необходимым практическим этапом работы руководителя с коллективом. Планирование - не механическая работа. Детально спланировать репетицию - значит мысленно провести ее.

Ансамбль во многом определяется единой (или сходной) манерой игры. Особенно важно это при игре в унисон, терциями, секстами. Одна линия, исполненная одним штрихом, одним техническим приёмом, всегда впечатляет своей цельностью и законченностью

При совместной игре возникают некоторые ограничения в свободе самовыражения. Между тем именно ансамблевое исполнение в значительной степени помогает направить творческую свободу ещё неопытных артистов в нужное русло (русло осознанной необходимости), избежать излишнего субъективизма.

Репертуар является одним из главных факторов создания и работы ансамбля. Он должен быть содержательным, разнообразным, обогащающим художественный вкус, а по техническим требованиям не превышал бы предельных возможностей участников. Иначе воспроизведение партий будет отвлекать от выполнения художественных задач.

Вокально-инструментальный ансамбль, как и любой другой, специфичен. Его особенности, с одной стороны, - в расширении художественных возможностей исполнителя, с другой - в некотором ограничении его творческой инициативы.
С первых же репетиций партнерам приходится сталкиваться с творческими и организационными проблемами. Их успешное решение во многом зависит от степени психологической совместимости участников ансамбля, которой в педагогической практике, как правило, не придается должного значения. Именно этот фактор способствует созданию. благоприятного морального и творческого климата в коллективе, его профессиональному росту, определяет жизнеспособность ансамбля. Нежелание музыканта понять творческую позицию партнера, пойти на компромисс ради воплощения единого исполнительского замысла порождают взаимную неудовлетворенность, разобщенность во взглядах и действиях и противоречат природе ансамбля. Проблема психологической совместимости существовала всегда, в любой коллективной деятельности людей. Само же это понятие появилось в науке лишь в начале шестидесятых годов. Необходимость выбора наиболее подходящих по психологическим особенностям кандидатов обусловила возникновение различных методик психологической совместимости людей.

В нашем деле совместимость исполнителей играет не последнюю роль и влияет как на творческий процесс в целом, так и на результат работы, а именно - концертное выступление.

«Каждая репетиция должна давать какой-то результат: чувство удовлетворения, возникающее у участников ансамбля от преодоления какой-либо трудности послужит стимулом для дальнейшей работы.»